Gegevens van het kunstwerk:

Titel:  Une clairière en Provence (Étude)

Kunstenaar: Henri-Edmond-Joseph Delacroix ( te zien in de foto hierboven ) was zijn geboorte naam, als artiesten naam gebruikte hij; Henri-Edmond Cross. Hij is geboren op 20 Mei in 1856 in het stadje Douaj in Noord Frankrijk en overleed op 53 jarige leefdtijd 16 Mei 1910 in Saint-Clair, Frankrijk.

Het schilderij Une clairière en Provence is een kunstwerk uit 1906 van de kunstenaar Henri-Edmond Cross en heeft een afmeting van : 56.5 cm hoog en 44 cm breed.

Mijn mening:

Toen ik aan het oriënteren  was voor een kunstwerk kwam ik het kunstwerk van Henri-Edmond Cross tegen en trok meteen mijn aandacht door het contrast in het schilderij en de verfrissende kleuren die zijn gebruikt door de schilder. dat was niet het enige wat mij opviel, de manier van schilderen, de stijl ; pointillisme heeft me altijd al erg aangesproken vanwege de secure maar toch vrije manier van schilderen. 

Ik had zelf nog nooit (bewust) van  Henri-Edmond Cross gehoord, of een van zijn werken gezien.

Kennis over kunst en geschiedenis:

In het schilderij zie je een bos terug, er is geen pad aanwezig maar je word wel gestuurd door de richting van de bomen, die groeien allemaal vanaf de linker kant van het canvasdoek naar het midden/ rechterkant waardoor je meegaat in de richting van de bomen.

Er is olieverf op een canvasdoek gebruikt, hierbij is de olieverf met kleine, dunne stipjes op het doek aan gebracht, maar wel met een dekkende functie.

Ruimte?

Het schilderij geeft mij een open en ruimtelijk gevoel, dat komt omdat het doel van pointillisme  is om het licht te accentueren, en dat is goed gelukt bij dit kunstwerk,  Het licht valt op de juiste plek waardoor het extra groot en open lijkt.

Kleur?

Ik was bij dit kunstwerk vooral erg enthousiast over hoe er met de kleuren is gewerkt, het contrast tussen licht en donker bij de linker rand is mooi en geeft daardoor de rechterkant extra veel aandacht. Aan de rechterkant zijn frisse en vooral lichte kleuren gekozen om mee te werken, de kleuren zijn opvallend en helder, maar niet op een vervelende manier. De kleuren geven ondanks dat ze opvallend en helder zijn een warm en rustige indruk aan het schilderij.

Vormen?

In het schilderij zijn weinig duidelijke vormen aanwezig, ook zijn er bijna geen symmetrische vormen. De bomen zijn allemaal asymmetrisch aan elkaar waardoor het een vrij beeld geeft zonder gesloten lijnen. De bladeren aan de bomen geven net het beetje volume aan het schilderij,

Hoe ziet de compositie eruit?

Het aandachtspunt ligt al snel in het midden van de rechterkant van het schilderij, dat komt doordat er daar meer met opvallende en lichte kleuren word gewerkt dan aan de linkerkant. De richting word niet alleen bepaald door de kleur maar ook door de voorwerpen in het schilderij, de bomen, zei geven met de vorm van hun buigende stammen en takken weer dat de richting meer licht op het midden/ rechterkant van het schilderij. Er is wel een vorm van herhaling aanwezig; de bomen die achter elkaar staan.

Opvallende elementen:

• pointillisme
• verfrissend 
• bevrijdend
• contrast licht accentueren  

Welke stijl/stroming?

Het kunstwerk valt onder de stroming pointillisme. Het pointillisme is een schildertechniek die vooral aan het eind van de negentiende eeuw werd beoefend. Ze wordt getypeerd door het gebruik van stippen die ongemengd op het doek worden geplaatst. Doel was vooral het licht te accentueren

Welke indruk geeft dit beeld:

In de schilderij zie ik een bos, maar niet een normaal bos. Het bos geeft mij een sprookjesachtig gevoel, alsof het betoverd is. ik krijg er een rustig en warm gevoel van, alsof je je erin thuis voelt. Dit warme gevoel word mede door de rustgevende manier van schilderen, de kleine verf puntjes, en de mooie kleuren veroorzaakt.

Ik denk dat de kunstenaar je een veilig gevoel wou geven, maar toch wou laten zien dat je uitdagingen moet proberen aan te gaan en altijd moet blijven leren en ontdekken.

Wat vind ik?

Ik vind het een erg bijzonder en indrukwekkend schilderij, de speling met de opvallende, heldere kleuren is gewaagd, maar pakt erg mooi uit. Het zorgt niet alleen voor het vertrouwde gevoel maar ook voor de aandacht van het schilderij. Ook de stijl, pointillisme vind ik erg mooi in dit kunstwerk passen het zorgde voor het stukje passie in het schilderij.

Ik had van te voren nooit kunnen denken dat er nog zo veel meer achter een schilderij zit, en dat als je goed kijkt er zo veel kleine details in zitten waardoor je dat speciale gevoel voor een schilderij krijgt.